Timo Hoogland – Il “Live Coding”: algoritmi in azione
L’intervista con Timo Hoogland è stata realizzata in occasione del Festival SEEYOUSOUND, che si tiene a Torino, e che indaga i vari aspetti del rapporto tra cinema e musica.... READ MORE...
Sound Art
Andrius Arutiunian: Obol e Deep in the Sway
Curata da Tomoya Iwata, direttore dello spazio curatoriale The 5th Floor, Obol è la prima mostra personale di Arutiunian in Giappone. L'artista ha rappresentato l'Armenia alla 59sima Biennale di Venezia nel 2022, da lì esponendo al Centre Pompidou, al Palais de Tokyo e alla Biennale di Gwangju.... READ MORE...
The Factory of Shadows
Conosciuti per le loro installazioni multimediali che esplorano il suono, la memoria e la narrativa, Cardiff & Miller trasformano un luogo storico in un regno di storytelling uditivo e visivo.... READ MORE...
KW Institute for Contemporary Art – Annual program 2025
KW Institute for Contemporary Art - Annual program 2025... READ MORE...
Inaugurazione del Dipartimento di Computazione, Tecnologia e Cultura
“Il percorso stabilito dal dipartimento di CTC permette agli studenti di acquisire un’ottima conoscenza in tecnologie differenti e complesse, guidate dall’arte e dal design come esempio fondamentale”, afferma Provost Touba Ghadessi.... READ MORE...
Voices di Philippe Parreno
“Voices”is a landscape in which remoteness is compressed, events are co-generated, interfaces disappear, humans and non-humans connect through new languages and the whole evolves and transforms relentlessly throughout time.... READ MORE...
Galeria Municipal do Porto: programma autunnale 2024
La Galeria Municipal do Porto si propone di mediare incontri informali con il pubblico, consolidando una serie di eventi sviluppati in collaborazione con artisti e curatori nel contesto delle mostre. Con una nuova struttura basata su tre tipi di iniziative pubbliche gratuite – Visite, Conferenze e Spettacoli –, i programmi si ispirano alle specificità e al potenziale di ogni mostra e possono anche includere concerti, film e altre attività.... READ MORE...
Join the Biofeedback Art-Research-Practice Network
Ci spiace, ma questo articolo è disponibile soltanto in English.... READ MORE...
Ryoji Ikeda
Ryoji Ikeda (nato a Gifu, in Giappone, nel 1966) è un artista visivo e compositore rinomato a livello internazionale, celebre in particolare per le sue opere innovative ispirate alla scienza e le sue installazioni tecnologicamente avanzate. Conosciuto per le sue installazioni su larga scala e per le sue composizioni immersive di musica elettronica, l’opera di Ikeda esplora spesso il punto d’incontro tra dati, matematica e suono, creando così esperienze sensoriali profonde che sfidano la percezione e coinvolgono il pubblico a livello intellettuale ed emotivo.... READ MORE...
Keeping Flowers Alive—Acoustic Ikebana
Nel profondo, Keeping Flowers Alive lancia un messaggio di speranza. Invita a riflettere sull’equilibrio tra l’intervento umano e l’autonomia della natura. Basandosi sulla filosofia di “ascolto dei fiori” della Scuola Sogetsu, Krakowiak-Bałka crea un ambiente in cui convergono suono, natura e architettura. L’opera sottolinea il potere del suono come forza trasformatrice, offrendo nuove possibilità di design urbano sostenibile.... READ MORE...
Radio-Activities: Architecture and Broadcasting in Cold War Berlin
Grazie alla presentazione di suoni, disegni d’archivio e rappresentazioni cartografiche, offre una prospettiva unica sull’interazione tra politica, media elettronici e architettura.... READ MORE...
Shimabuku – I Hear Music
Nella sede sotterranea di BankART Station, BankART1929 presenterà una selezione di opere di Shimabuku focalizzata sul video e sul suono.... READ MORE...
The song is the call, and the land is calling
Composta di due parti, la mostra The song is the call, and the land is calling, che ha luogo in entrambe le istituzioni contemporaneamente, si immerge nelle profonde connessioni tra identità e patrimonio culturale e traccia collegamenti tra racconti di lotta e sogni comuni sulla liberazione di terre, storie e contesti politici diversi. Questa è la seconda mostra della collaborazione triennale tra il Copenhagen Contemporary e la Glyptotek.... READ MORE...
Katrin Mayer: #c0da comptoir #fanny carolsruh / Netta Weiser: Radio-Choreography: Acts of Transmission
I lavori di Katrin Mayer e Netta Wilser saranno esposti al Badischer Kunstverein, dove si svolgeranno coreografie, radio sperimentali, sound art e performance... READ MORE...
Master of Excellence program Media Arts Cultures
edia Arts Cultures è un programma biennale ad alta mobilità, che consente a coloro che lo seguono di studiare in tutta Europa. Gli studenti trascorrono tre semestri in diverse università e scrivono una tesi di master presso quella più adatta durante l’ultimo semestre.... READ MORE...
Il collettivo di ALMARE, tra suono, racconto, film, musica e gioco.
Il dialogo, l’incontro e talvolta la sinergia di linguaggi e mezzi hanno caratterizzato le proposte presentate a Torino da ALMARE, il collettivo artistico formato da Amos Cappuccio, Giulia Mengozzi, Luca Morino e Gab Rendina Cattani, che – il suono come “guida” ed ispirazione privilegiata – organizza mostre, concerti, incontri e performance, elaborando progetti interdisciplinari, e stimolando collaborazioni tra enti ed istituzioni diverse.... READ MORE...
Listening For Traces: Conflict, Sound & Memory
Più di una dozzina di artisti provenienti da Stati Uniti, Europa, Africa, Medio Oriente e India hanno esplorato i suoni del passato e il modo in cui riverberano nel tempo e nel presente. Nella straordinaria mostra che si tiene al Rizq Art Initiative ad Abu Dhabi, le diverse opere degli artisti riflettono la natura ciclica dei conflitti, le ferite della storia e il potente ciclo retroattivo che continua a influenzare il mondo di oggi.... READ MORE...
A Comparative Dialogue Act – Andrea Mancini & Every Island
Il progetto del padiglione lussemburghese sfida la consolidata concezione dell'autorialità artistica individuale, presentando una collezione di opere in cui gli artisti rinunciano all'ego a favore di una profonda esplorazione della creatività collettiva attraverso il mezzo sonoro.... READ MORE...