Suono

Zimoun & Leerraum [ ]. Organismi Sonori In Evoluzione

L'artista svizzero Zimoun si definisce lui stesso un autodidatta. Come metterˆ in chiaro in una delle risposte di questa intervista, non ha studiato arte, non ha un background solido da questo punto di vista e tantomento ha mai pensato di confrontarsi con le avanguardie o i movimenti artistici che lo hanno preceduto. Come cercher˜ di mettere in evidenza in questo articolo,  al contempo uno degli artisti contemporanei pi interessanti e visionari. Unico nel panorama internazionale della sound art per la sua ricerca sulle potenzialitˆ espressive del suono analogico (meccanico) nel rapporto con lo spazio, nonch nell'analisi estetica di una possibile traduzione visiva del meccanismo sonoro che sottende le sue opere.... READ MORE...

In-primis Impressus

Adiacenze è lieta di presentare In-primis impressus. Il progetto intende indagare i percorsi e gli sviluppi dell'operato di tre artisti, figli di una generazione che ha già fatto i conti con la propria eredità, che mettono al centro della propria ricerca la materia visiva e sonora come sostanza duttile e malleabile.... READ MORE...

Sentirsi Voci. Espressione Vocale: Suono Del Soggetto

La voce  il nostro mezzo di comunicazione. Le voci ci informano di ci˜ che accade nell'appartamento accanto, per strada o in macchina. Il pianto di un bambino parla di un bisogno, il tono pacato di una conferenza invita all'ascolto, le urla di Diamanda Galas ci proiettano dentro il dolore che vuole trasmettere. Mondi espressivi diversi che condividono uno stesso punto di fondo: sono espressioni della voce.... READ MORE...

Spazio Urbano E Moltitudine. L’opera Di Achim Wollscheid

Il lavoro dell'artista tedesco Achim Wollscheid esplora le possibilitˆ del suono come medium interattivo sociale. Sin dai primi anni '80, con i suoi collaboratori Ralf Wehowsky, Stefan Schmidt e Charly Steiger, compie sperimentazioni legate all'utilizzo di audiocassette e dischi in vinile, che vengono scambiati e distribuiti fra artisti in Europa, Stati Uniti ed Australia.... READ MORE...

Vns Di David Rokeby. Verso Un’armonia Dell’interazione

Avvicinandoci ad un possibile discorso sull'installazione sonora interattiva ci si trova immediatamente spinti ad osservare l'opera di David Rokeby (1960 Tillsonburg, Ontario). Se pensiamo ad una linea di ricerca che pone le proprie basi nello studio della Scultura Sonora per proseguire poi verso una definizione di Sound Art, la conoscenza di Very Nervous System (1986-1990) e lo studio teorico elaborato dall'artista di una nuova armonia dell'interazione pongono importanti spunti per una riflessione sul rapporto suono-movimento-spazio-tecnologia.... READ MORE...

Risonanze Organiche. A Proposito Di Ginette Laurin

Tra le figure di primo piano della scena internazionale, la coreografa Ginette Laurin - fondatrice della formazione canadese O Vertigo con sede a Montréal -  impegnata fin dagli anni ottanta in una ricerca radicale sul movimento al quale associa un'indagine sul dispositivo scenico in chiave sia sonora che cromatica. Segnata da un'analisi profonda della corporeitˆ, Laurin ha messo a punto una scrittura personale del movimento che tende a decostruirne la forma, lavorando su dinamiche di velocitˆ e lentezza nell'organizzazione spaziale del gesto in scena.... READ MORE...

whispering in the leaves

Sound and Music e Forma sono lieti di presentare una serie di incontri nel mese di agosto, che fanno parte del progetto Whispering in the Leaves, un'installazione realizzata dal musicista e sound recorder Chris Watson attraverso un vasto archivio di suoni provenienti dalla foresta pluviale dell'America centrale e meridionale.... READ MORE...

Brandon Labelle. Dove Vanno E Da Dove Vengono I Suoni?

Da dove vengono i suoni e dove vanno? Da questa basilare e centrale domanda si diramano le diverse traiettorie che compongono Acoustic Territories. Sound Culture and Everyday Life, il nuovo libro di Brandon LaBelle - artista, teorico, ed editore che, attraverso un percorso di ricerca particolarmente coerente, si  costantemente dedicato all'esplorazione del suono e della cultura uditiva da molteplici punti di vista e su livelli differenti dando origine ad un ampio corpus di opere, testi e progetti.... READ MORE...

Nueue Musik A Milano. La Memoria Dello Studio Di Fonologia Rai

A distanza di pi di cinquant'anni dalla nascita della musica su nastro magnetico analogico, lo scorso 17 settembre 2008, presso il Museo degli Strumenti Musicali del Castello Sforzesco di Milano,  stato inaugurato lo spazio dedicato allo Studio di Fonologia Musicale della Rai, 'strumento musicale del XX secolo, estensione del pensiero umano'. Un evento reso possibile grazie al Festival Internazionale della Musica MITO, in collaborazione con il Civico Museo degli Strumenti Musicali, il Centro di Produzione TV e Direzione Radio RAI.... READ MORE...

Deep Ambiguity. Conversazione Con Ben Houge

Ben Houge  compositore e audio designer e anche se ha studiato composizione si  occupato soprattutto di progettazione del suono per i videogame, per lo meno per cinque anni della sua vita a servizio della mega corporate Ubisoft in Francia (senza dimenticare le collaborazioni con Gearbox Software, Troika Games, Massive Entertainment, Escape Factory, Relic Entertainment e ArenaNet; a Shanghai, tuttavia,  conosciuto come uno dei pochi outsider che ha realmente compreso l'arte locale e le culture musicali.... READ MORE...

Athanasius Kircher. L’arca Musarithmica E Vari Congegni Sonori

Studiando le possibili origini ed i fondamenti teorici della Scultura Sonora e della Sound Art ci si trova spesso a confronto con l'opera del gesuita Athanasius Kircher, figura estremamente affascinante e di riferimento per il lavoro di molti artisti. In questo ambito cercheremo di avvicinarci alla sua poetica e di capire quali siano gli aspetti della sua ricerca che possono averli maggiormente influenzati.... READ MORE...
article placeholder

Christian Marclay: 2822 Records

Lo scorso anno, P.S.1 a New York presentò 2822 Records (PS1), 1987-2009, un'installazione a pavimento site-specific di dischi in vinile di Christian Marclay. Costituita interamente da disci 12 pollici, di ogni genere e stile musicale, l'installazione di Marclay mette in evidenza le qualità sperimentali della registrazione della musica in vinile, invitando i visitatori a camminare sull'opera stessa.... READ MORE...