Yiannis Melanitis tra pittura e intelligenza artificiale
Yiannis Melanitis (Atene, 1967) è un artista e assistente professore al Dipartimento di Scultura dell’Accademia d’Arte di Atene.... READ MORE...
Silvia Scaravaggi
HIDEBEHIND. L’ESPERIENZA AUMENTATA DELLE OPERE DI MATTEO GIUNTINI.
La mostra Hidebehind di Matteo Giuntini è una esperienza nuova di visualizzazione delle opere in digitale. Non esiste più uno spazio fittizio, ricreato come galleria, sala o stand, in questo caso le opere si scelgono con il proprio device mobile nella sezione augmented reality di un sito web.... READ MORE...
Francesca Marconi: i confini e le comunità come arte
Francesca Marconi ha approfondito con noi il metodo dei suoi progetti e alcuni temi trasversali della sua ricerca, che si muove tra partecipazione, arte e attivazione di comunità. Intervista di Silvia Scaravaggi... READ MORE...
L’innovazione è inclusiva. In conversazione con Corey Timpson
Corey Timpson, ospite di Meet the Media Guru alla Triennale di Milano il 16 Maggio 2018, ha dato un’intensa lezione su parole chiave quali innovazione culturale e inclusive design. Abbiamo chiesto a Timpson cosa significa esattamente innovazione culturale, cosa significa essere inclusivi per un’istituzione, anche una molto piccola, e che cosa si intende per “storytelling responsibility”.... READ MORE...
Epicenter Projects. Un’intervista con Cristopher Cichocki
Una piattaforma nuova di zecca, caratterizzata da una vita nomade, è Epicenter Projects. Il cuore del progetto è l'opportunità per gli artisti di vivere un periodo di residenza nel deserto californiano e avere l'occasione di creare un nuovo progetto site-specific e time-based nell'area della Faglia di Sant'Andrea.... READ MORE...
Arte è relazione: intervista a Marinella Senatore
Il tema del lavoro è stato al centro della sezione arte del festival Ipercorpo, organizzato a Forlì da Città di Ebla e Iagostudio eventi e comunicazione, nel maggio 2013. Nelle tre sere del festival il curatore Davide Ferri ha affiancato ad una tavola rotonda, dedicata alla Collezione Verzocchi di Forlì all'interno di una più ampia riflessione sul tema del collezionismo, tre opere in cui il lavoro è visto e affrontato da punti di vista differenti: i video Nui Simu di Marinella Senatore e Il Capo di Yuri Ancarani (già intervistato per Digicult[1]) e la performance Dove si racconta di profondi sospiri e lunghi pensieri di Stefania Galegati Shines.... READ MORE...
MutaMorphosis 2012: Tributo all’Incertezza. Intervista a Roberta Buiani
Dal 5 all’8 dicembre 2012 si è tenuta a Praga MutaMorphosis, conferenza internazionale organizzata da CIANT | International Centre for Art and New Technologies e curata da Pavel Sedlak, che ha scelto "Tribute to Uncertainty" come tema di approfondimento.... READ MORE...
Ou’ Va La Video? Appunti Per Una Riflessione A Venire
Il 25 febbraio 2012 la Galleria Boccanera di Trento in collaborazione con VisualContainer ha presentato l'evento "ON VIDEOS for hours and hours", una giornata per vedere e parlare della video arte italiana degli ultimi ventíanni.... READ MORE...
Non Sono Giochi Di Parole. Conversazione Con Filippo Minelli
Una prima conoscenza delle opere di Filippo Minelli guida - attraverso le immagini e le visioni che egli propone - al comune denominatore che le avvicina o allontana, e sempre le fa dialogare: lo spartiacque parola/silenzio, un ambito di indagine che scelto per esplorare e generare, non per attribuire un senso all'esistente.... READ MORE...
Suono, Corpo, Volume. La Performativita’ Per Nico Vascellari
Nico Vascellari è un artista italiano nato a Vittorio Veneto (TV) nel 1976. é presentato dalla Monitor Gallery di Roma, una delle gallerie più interessanti e attente alla ricerca nell'arte contemporanea italiana... READ MORE...
City Portraits. Teatro A Corte: Intervista A Berlin
In vista della partecipazione a Teatro a Corte 2011, abbiamo intervistato in anteprima Berlin, duo belga composto da Bart Baele e Yves Degryse. Berlin attivo dal 2003, quando il gruppo di Anversa si costituito, insieme all'attrice Caroline Rochlitz, per sviluppare un progetto dedicato alle citt o regioni che fossero particolarmente adatte per raccontare la storia di una identit e di un'umanit significative e universali.... READ MORE...
Ulrich Vogl. Armonia E Mondi In Equilibrio
Ulrich Vogl (Kaufbeuren, 1973) cresciuto nella Germania del sud, ha studiato a Monaco, a Berlino e alla School of Visual Arts di New York. La vena artistica, dichiara lui stesso, l’ha ereditata dal nonno, che fu ricercatore e inventore di varie apparecchiature. Questo mondo familiare e venato di romanticismo appartiene ad Ulrich Vogl quanto alle sue opere, che sono un unicum di invenzione ed idilliaca evocazione, epurata grazie a forme nette e definite, scelte cromatiche minimali in grado di allontanare ogni venatura leziosa e capaci di donare un aspetto sintetico e intrigante al lavoro finale.... READ MORE...
L’umanita’ Del 3d. Nella Ricerca Di Billy Cowie
Billy Cowie compositore, coreografo e filmmaker scozzese, residente a Brighton, dove docente universitario, autore di numerose coreografie per live performances, installazioni di danza e video, film e installazioni stereoscopiche in cui utilizza la tecnologia 3d. All'interno del volume Anarchic Dance, curato nel 2006, si trovano le analisi e alcuni scritti critici sui lavori prodotti negli anni da Cowie in collaborazione con la danzatrice e performer Liz Aggiss.... READ MORE...
Uomo, Acqua E Ambiente. Tra Multimedia E Sostenibilita’
Il tema l'acqua. L'acqua perché in assoluto il mio elemento. L'acqua perché con l'attualit in cui viviamo ha molto a che fare. L'acqua perché il solo pensiero che questo bene unico, vitale, preziosissimo per tutta l'umanit possa diventare propriet privata di pochi potenti, che impongono un costo per una risorsa naturale insostituibile e appartenente a tutti, mi impone di scriverne e denunciarne assoluta pericolosit di una mercificazione di questo elemento vitale.... READ MORE...
Le Linee Di Indagine E Di Ricerca Di Joost Rekveld
All'inizio del 2009 stato presentato per la prima volta sugli schermi d'eccezione del IFFF - International Film Festival Rotterdam, il film #37, nuova creazione sperimentale dell'autore olandese Joost Rekveld (1970, Terneuzen, Paesi Bassi), che ha ottenuto un grande successo di pubblico e critica grazie all'intensit poetica e alla bellezza visiva che ne contraddistinguono natura e firma autoriale.... READ MORE...
Balint Bolygo’ E Le Macchine Magiche
Blint Bolyg, di origine ungherese ma residente a Londra, classe 1976, apparentemente un artista impegnato con la scienza. La sua storia familiare sembrerebbe confermarlo, nato da genitori scienziati, Boligó stesso dichiara di aver avuto questo mondo come punto di riferimento iniziale per i propri esperimenti e per la propria crescita culturale. Parlando con Balint per si scopre che, bench la matematica, la fisica e la chimica, siano stati punti di riferimento significativi per lo sviluppo di una personale poetica, nel percorso della sua attivit artistica non vuol creare oggetti e sculture che siano scientificamente rilevanti, bens" esplorare quello spazio mentale che avvicina arte e scienza e da sempre le rende uniche e unite... READ MORE...
Carlo Bernardini: Equilibri Di Luce
Ho avuto il piacere di intervistare Carlo Bernardini, artista italiano che utilizza la luce come elemento primario delle proprie opere, in mostra presso la Galleria Grossetti Arte di Milano, fino al 29 maggio 2009. Nel lavoro di Bernardini la luce mediata dall'uso della fibra ottica, che l'artista usa dal 1996, con cui realizza effetti strepitosi di geometrie e spazi che moltiplicano le possibilit di visione e di percezione. Carlo Bernardini nato a Viterbo nel 1966. Si diplomato nel 1987 all'Accademia di Belle Arti di Roma. Ha vinto per 2 volte nel 2000 e nel 2005 il premio Overseas Grantee della Pollock Krasner Foundation di New York, e nel 2002 il premio Targetti Art Light Collection 'White Sculpture'. Attualmente insegna Installazioni Multimediali presso l'Accademia di Belle Arti di 'Brera' a Milano. post-digitale... READ MORE...
Chiara Passa: Suoni E Immagini Nello Spazio
Nell'ambito della new media art ha gi sperimentato molto: animazione, videoinstallazioni, internet-art, progetti site-specific di architettura digitale legati al suono ed alla performativit. é Chiara Passa (Roma, 1973) l'artista italianissima, con una carriera per ben avviata a livello internazionale, che abbiamo voluto intervistare per questo doppio numero di Digimag, a cavallo tra il vecchio ed il nuovo anno... READ MORE...
