Redazione Digicult
“We=Link: Ten Easy Pieces”: opere native digitali che esplorano le tecnologie mobili
Il progetto è presentato online dal Chronus Art Center, in collaborazione con una rete di altre istituzioni: un invito aperto alla comunità internazionale dell’arte digitale per avviare una speciale mostra online come risposta all’attuale momento di incertezze e ansia.... READ MORE...
Le nuove tracce di Heroarky per combattere l’auto-isolamento
"In mezzo alla paura e al panico che si sta diffondendo, stiamo anche scoprendo quanto velocemente possiamo rispondere a una minaccia globale se siamo disposti a farlo."... READ MORE...
“Shapeshifters. L’età dei cambiamenti è alle porte. Di nuovo. Sempre.”
La mostra Shapeshifters esplora la possibilità di utilizzare l’arte per cercare di dare un senso a ciò che ci aspetta. Quali concezioni abbiamo del futuro e come possiamo relazionarci con i cambiamenti che ci attendono?... READ MORE...
“Dancing in other space”: corpi smaterializzati nella cyber-danza
Il museo d’arte digitale, Espacio Byte, lancia il programma del 2020 con una mostra collettiva dedicata alla cyber-danza. “Dancing in other space” raccoglie una vasta gamma di opere che esprimono, con le possibilità creative dei linguaggi digitali, l’arte della danza.... READ MORE...
How Digital Printing Helps Your Business To Succeed
Ci spiace, ma questo articolo è disponibile soltanto in English.... READ MORE...
“Real Feeling”, il legame tra tecnologia e emozioni
Le emozioni possono essere descritte come l’essenza dell’esperienza umana. REAL FEELINGS, l’esibizione di gruppo di artisti internazionali esplora la relazione tra tecnologia e emozione e la rapidità con cui cambia.... READ MORE...
6 Modification Ideas & Tips for a Stylish Car
Ci spiace, ma questo articolo è disponibile soltanto in English.... READ MORE...
La mostra di Jenna Sutela “NO NO NSE NSE NSE”: i limiti del linguaggio creato dall’uomo
La mostra di Jenna Sutela "NO NO NSE NSE NSE" al Kunsthall Trondheim è la prima grande mostra individuale istituzionale dell'artista. La mostra esplora l'intelligenza artificiale e in particolare il rapporto tra casualità e controllo nei sistemi organici e inorganici.... READ MORE...
“Xenogenesis” fantascienza del presente
Quali sono gli scontri, le complessità, le critiche e i dilemmi che emergono quando l’arte adotta una prospettiva aliena? Le implicazioni di questa inversione antropica proliferano in tutta la Xenogenesis, la prima grande mostra personale in Australia dell’Otolith Group, che riunisce una sezione delle più influenti opere d’arte dal 2013 al 2018.... READ MORE...
Olia Lialina, pioniera della net art degli anni Novanta, nella mostra “Best Effort Network”
Per oltre 25 anni, le opere di Olia Lialina l’hanno resa una presenza importante nell’arte e nella teoria dei nuovi media: affronta la natura sistematica di Internet attraverso manifestazioni di familiarità tra hardware, software e mediazione umana.... READ MORE...
Cos’è il lavoro nell’era digitale globalizzata? Risponde “Algotaylorism”
Algotaylorism riunisce tredici artisti e collettivi che operano tutti all'interfaccia uomo-macchina e hanno preso questa interazione come oggetto di ricerca e come strumento produttivo.... READ MORE...
Liisa Lounila in mostra con “Shadow Zone”, dai viaggi dell’artista alle esperienze della natura
Nella sue opere, l’artista finlandese Liisa Lounila esamina la contemporaneità attraverso le esperienze di vita comune e la registrazione del tempo. Shadow Zone, la sua nuova mostra al Museo d’ arte contemporanea Kiasma che la vede come unica protagonista prevede video, installazioni sonore, insieme di oggetti, opere a neon e un’opera di realtà virtuale.... READ MORE...
“Bodydrift – Anatomies of the Future”, una mostra interattiva
Come appare il futuro del corpo umano? Nella mostra Bodydrift – Anatomies of the Future, artisti e designer esplorano i confini morali e tecnologici del corpo. Gli esseri umani sono migliorati, più protetti, più attraenti.... READ MORE...
“Upgrade in Progress”, elettrodomestici e corpi surrogati a grandezza d’uomo
Fondazione Modena Arti Visive è lieta di presentare "Upgrate in Progress", la prima mostra personale di Geumhyung Jeong allestita nell’istituzione italiana di arte contemporanea. le sue opere schierano una gamma di strumenti protesici, strumenti hardware meccanici e tecnologici, cosmetici, manichini medici e parti del corpo di ricambio.... READ MORE...
L’approccio pluridimensionale di Mark Garry: la mostra “Songs and the Soil”
La mostra include una serie di installazioni e lavori individuali uniti sotto al titolo "Songs and the Soil", si relaziona con i soggetti connessi al paesaggio e alla musica, guardando ogni elemento da una prospettiva storica, sociale e culturale. Mark Garry è guidato da un interesse fondamentale nell’osservare come ci facciamo strada nel mondo e la soggettività nel farlo.... READ MORE...
La mostra di Graham Fink: immagini all’interno di un visual pattern casuale o ambiguo
VVA VirginiaVisualArts, una piattaforma per l'arte contemporanea nel centro di Londra, esporrà nuovi monotipi e opere in rilievo dell'artista multimediale Graham Fink. In Transition segna una nuova direzione per l'artista che lavora per la prima volta con la stampa monotipo per esplorare ulteriormente i concetti di pareidolia nel contesto dei processi creativi e onirici.... READ MORE...
“The Habitat of Time”: la nostra percezione della vita, delle società e del mondo fisico
Presentazione di una nuova mostra collettiva curata da Julie Louise Bacon che esplora il ruolo del tempo come mezzo per plasmare il mondo umano e non solo, esposta nel contesto della sua attuale residenza come curatrice associata presso Arts Catalyst.... READ MORE...

















