{"id":58220,"date":"2020-06-29T14:10:40","date_gmt":"2020-06-29T13:10:40","guid":{"rendered":"http:\/\/digicult.it\/?p=58220"},"modified":"2020-12-03T13:43:38","modified_gmt":"2020-12-03T12:43:38","slug":"keep-yourself-clean-the-first-solo-exhibition-by-volna","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/digicult.it\/it\/art\/keep-yourself-clean-the-first-solo-exhibition-by-volna\/","title":{"rendered":"\u201cKeep yourself clean\u201d, la prima mostra personale del gruppo VOLNA"},"content":{"rendered":"Gli spazi e le installazioni della mostra sono stati creati a partire da strumenti per lo sviluppo di videogiochi (Unreal Engine) che simulano scene reali ed effetti di luce. I visitatori della mostra sono invitati a immergersi negli ambienti di ogni installazione e possono spostarsi liberamente nella stanza e scegliere qualsiasi punto di osservazione.<\/p>\n

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I promotori e creatori della mostra sono i VOLNA<\/strong>, un collettivo di artisti di San Pietroburgo. Fin dalla sua formazione nel 2016, il gruppo si \u00e8 dedicato alla creazione di illuminazioni artistiche che integrano pratiche artistiche interdisciplinari e nuove tecnologie. Gli artisti sono conosciuti per gli insoliti format delle loro mostre, le installazioni monumentali e le creazioni scenografiche per la scena musicale elettronica. Nel corso dei quattro anni dalla loro nascita, i VOLNA hanno mantenuto un\u2019indipendenza economica ed estetica creando 17 installazioni luminose e oltre 30 impianti scenici per festival e performance.<\/p>\n

Per la mostra sono state ricostruite le seguenti opere: le installazioni audiovisive NEUBAU<\/a>\u00a0(2016),\u00a0Powerline<\/a> (2017) e\u00a0Rotor<\/a> (2018), l\u2019installazione luminosa Octave<\/a> (2018), l\u2019installazione Vague<\/a> (2019), e due installazioni a luce cinetica, Duel<\/a> (2019) e\u00a0Nymph\u00e9as<\/a>\u00a0(2020).<\/p>\n

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Nonostante la natura site-specific delle opere, il principio artistico generale che si cela dietro \u00e8 la ricerca di un linguaggio universale di forme pure<\/strong>. Queste forme, che corrispondono ai soggetti astratti delle installazioni, vengono perfezionate per essere libere dai dettagli eccessivi e minimalistiche nella loro espressivit\u00e0, e spesso hanno anche una natura funzionale.<\/p>\n

L\u2019elemento espressivo primario dell\u2019opera dei VOLNA \u00e8 la luce e le sue molteplici caratteristiche<\/strong>, la sua interazione con lo spazio, cos\u00ec come il suo movimento, il ritmo del chiaroscuro e il modo in cui gli scenari di chiaroscuro si sviluppano in relazione al tempo. Alcune opere includono suoni sincronizzati<\/strong>, creati per interagire intimamente con la drammaturgia della luce.<\/p>\n

Lo spazio espositivo virtuale in s\u00e9 \u00e8 eterotopico e al tempo stesso proporzionale ai siti espositivi originali. I modelli esposti all\u2019interno della mostra sono vicini quanto pi\u00f9 possibile ai loro prototipi reali e preservano i dettagli strutturali originali, inclusa la natura dell\u2019illuminazione e gli scenari dietro ognuna delle installazioni dal vivo. Le ambientazioni originali del design sonoro e dei suoni di sottofondo sono riprodotte, e il contesto e il tema di ogni opera vengono discussi in un testo di accompagnamento.<\/p>\n

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Questa mostra online rappresenta la prima volta in cui l\u2019entusiasmo dei VOLNA per i processi di produzione pragmatica si \u00e8 tradotto in un mondo simulato. Per questo motivo, solo le opere che erano state realizzate nel mondo materiale sono state selezionate per l\u2019esposizione.<\/p>\n

La mostra \u00e8 caratterizzata dalla presenza di uno spazio reale che vive secondo le proprie leggi in un ulteriore spazio (virtuale), cos\u00ec come dalla fusione di spazi virtuali e reali, una sintesi di diversi metodi per trasmettere le informazioni e la loro ipertestualit\u00e0. Come ha affermato lo storico dei media Norbert Bolz, nella realt\u00e0 dei media \u201ci mondi visivi strutturati tematicamente dovrebbero fornire una condensazione surreale dell\u2019esperienza: pi\u00f9 reale della realt\u00e0.\u201d<\/p>\n

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Accettando questa sfida, la mostra Keep Yourself Clean tenta di includere tutti gli strati reali e virtuali dell\u2019informazione che compongono ciascuna delle opere, per poi lasciare che le opere stesse diventino i determinanti della percezione. Con il loro aiuto, ogni contesto si \u201criordiner\u00e0\u201d nel mondo virtuale, ripenser\u00e0 e obbedir\u00e0 alle leggi della percezione, e ogni opera, a sua volta, diventer\u00e0 un\u2019esperienza di contemplazione sensoriale. Ci auguriamo che questa esperienza sia personale e genuina per ogni visitatore.<\/p>\n