Il futuro dietro l’angolo: intervista con Heather Dewey-Hagborg
Da sempre l’uomo ha sentito l’esigenza di confrontarsi con il proprio tempo e di interrogarsi sul futuro, sempre in bilico tra la fascinazione e la paura per un... READ MORE...
Hybrid Design
Digital Unpleasant Design: siti web sgradevoli e servizi problematici
Il modo in cui navighiamo in Internet è sempre più elaborato e plasmato per mezzo di algoritmi. Selena Savic esamina la progettazione degli algoritmi con i quali interagiamo quotidianamente, dallo shopping online ai social network o ai sistemi di sorveglianza.... READ MORE...
Speaking Power to (Post) Truth
La Jane Lombard Gallery presenta la mostra collettiva Speaking Truth to (Post) Power, curata da Sara Raza (già curatrice del Solomon. R Guggenheim Museum di New York per la Guggenheim UBS MAP). La mostra riunisce una costellazione di sei artisti contemporanei che si uniscono per realizzare una serie di modelli che analizzano le associazioni storiche profonde insite nella coscienza umana e nella verità.... READ MORE...
L’empowerment femminile passa dai batteri. Intervista con Giulia Tomasello
Federica Fontana intervista Giulia Tomasello, giovane designer italiana vincitrice nel 2018 dello STARTS Prize di Ars Electronica per la sezione Artistic Exploration con il progetto Future Flora, un kit che permette di curare le infezioni vaginali coltivando batteri in casa.... READ MORE...
Esperienze di design. Intervista a Nohlab
Yonca Keremoglu intervista Nohab, uno studio, con sede ad Istanbul, che è un ente in continua evoluzione lavorando sia in ambito commerciale sia su commissione realizzando progetti internazionali che ruotano attorno ad arte, design e tecnologia. Il loro obiettivo principale è progettare esperienze personali ed interpretabili per le persone.... READ MORE...
Un’interazione con i batteri: Intervista a Anna Dumitriu
Donata Marletta intervista l'artista inglese Anna Dimitriu, che esplora e mette in discussione il nostro rapporto con le malattie infettive, la biologia sintetica e la robotica. I suoi lavori sono stati presentati ed esposti nelle più importanti collezioni e musei del mondo e la sua mostra itinerante "BioArt and Bacteria" è visitabile fino al 24 Novembre presso la Esther Klein Gallery e il Science Center di Philadelphia negli Stati Uniti.... READ MORE...
Oron Catts & Ionat Zurr esplorano le intersezioni tra arte e scienza in “Biomess”
In corso alla Art Gallery of Western Australia e parte di Unhallowed Arts Festival, Biomess (Oron Catts / Ionat Zurr) è un esperimento radicale sulla coltura di microorganismi presentato dal The Tissue Culture & Art Project di SymbioticA. Il laboratorio, la galleria e il retail design di lusso si fondono in una mostra unica ed estrema che include organismi rari – e, forse, nuovi.... READ MORE...
La 4a Istanbul Design Biennal esplora nuove dimensioni del design e dell’apprendimento
Curata da Jan Boelen e sponsorizzata da VitrA, la quarta Istanbul Design Biennal ha aperto al pubblico con progetti di oltre 200 professionisti interdisciplinari da tutto il mondo. Per sei settimane designer, architetti, artisti e teorici convergeranno nella capitale culturale della Turchia per esplorare nozioni estese di design e il suo ruolo nella cultura contemporanea.... READ MORE...
Prigioni mediate. Intervista con Zach Blas
Zach Blas in dialogo con Filippo Lorenzin parla dell'influenza della politica e delle norme sociali sullo sviluppo e la produzione della tecnologia, del significato politico dell'identità queer e di come può essere veicolata dalle tecnologie, della decostruzione dell'identità, di astrazioni corporee e della sua attuale attività di docente alla Goldsmiths University.... READ MORE...
CryptoKitties riporta in vita la blockchain attraverso l’arte e i gatti
Parte dell'innovativa mostra Open Codes, in corso presso lo ZKM, un'esposizione che è una visualizzazione in tempo reale di come la tecnologia blockchain viene utilizzata in CryptoKitties, il gioco blockchain più popolare del mondo. L'evento è organizzato in collaborazione con Meural, una piattaforma nata per scoprire, personalizzare e interagire con le arti visive nella vita di tutti i giorni.... READ MORE...
Archaeology of the Screen
Archaeology of the Screen è lo sviluppo internazionale del progetto curatoriale The Archaeology of the Screen; The Estonian Exemple, che si è svolto nell'autunno del 2017 presso il Bozar di Bruxelles. Al Kumu Art Museum di Tallin un gruppo internazionale di artisti tratta temi come la sicurezza digitale, le relazioni tra lo schermo e le tecnologie storiche, e la critica della cultura visiva da una nuova prospettiva.... READ MORE...
“AUTOMATA – Sing the body electric”: la nuova edizione di Elektra festival e BIAN
Dal 1999 ELEKTRA espone artisti e opere che fondono arte e nuove tecnologie. La sua mostra centrale, The International Digital Art Biennial (BIAN), ed Elektra Digital Art Festival, rispettivamente alla loro 4a e 19a edizione quest'anno, affrontano il tema AUTOMATA e presentano performance audiovisive e opere incentrate sul corpo umano nelle sue forme aumentate e ibride.... READ MORE...
Arte, resina epossidica e batteri. Intervista a Klari Reis
Klari Reis è conosciuta soprattutto per la sua serie Petri Dish, un insieme multicolore di macchie circolari create utilizzando una miscela di tecniche multimediali innovative. Il nucleo della metodologia di Klari si basa sulla trasformazione e la pigmentazione di una plastica resistente ai raggi UV, il polimero epossidico; il risultato è una serie di opere molto innovative.... READ MORE...
Philip Beesley e Iris van Herpen al Royal Ontario Museum
La nuova installazione di Philip Beesley Transforming Space e la mostra di Iris van Herpen Transforming Fashion sono attualmente esposte al ROM di Toronto. Mentre l'installazione rappresenta un saggio immersivo di architettura responsive, la mostra presenta anche quattro dei progetti che I due hanno realizzato insieme nel corso degli anni.... READ MORE...
Lungo I flussi dei minerali: un’indagine sui rifiuti elettronici. Intervista con Formafantasma
Ore Streams è l'ultimo progetto di Studio Formafantasma: una ricerca di oltre due anni focalizzata sull'estrazione di superficie, l'e-waste e gli scarti digitali che ha preso forma in un'installazione composta da arredi d'ufficio interamente realizzati con componenti elettronici riciclati. Ecco cosa ci ha raccontato il duo sui risultati di questo lavoro e sui suoi sviluppi futuri.... READ MORE...
The God Trick: un convegno e una collettiva sul tema dell’Antropocene
Il PAV di Torino celebra dieci anni dalla sua apertura con una mostra collettiva di artisti che in passato hanno collaborato con il PAV, inaugurata in occasione di un importante convegno internazionale. L’obiettivo è quello di affrontare e indagare uno dei dibattiti che, negli ultimi anni, è stato in primo piano sulla scena artistica contemporanea: la questione dell’Antropocene.... READ MORE...
Adapt to Survive: Notes from the Future
Adapt to Survive presenta le opere di sette artisti internazionali che riflettono su come sarebbe e come potrebbe essere esperito il nostro mondo nel futuro. Partendo dall’idea che il cambiamento è, oltre che inevitabile, necessario per la crescita e la sopravvivenza, in questa mostra gli artisti propongono nuove forme ibride di architettura, biologia, tecnologia e linguaggio oltre il tempo e lo spazio.... READ MORE...
“A Beautiful Accident”:alcune linee guida per una contemporanea interpretazione dei sogni
Cosa vuol dire pensare il e al futuro nell’epoca più tecnologicamente avanzata di sempre? A Beutiful Accident, presentata nella cornice della 5a Biennale di Trondheim dal titolo Meta.Morf, cerca delle risposte a queste domande attraverso le opere di otto artisti internazionali, osservatori privilegiati e fondamentali di questo cruciale momento storico.... READ MORE...