Bio Art Archives • Digicult | Digital Art, Design and Culture

“Post Growth”, il futuro della vita sulla terra

iMal is happy to invite you for "Post Growth", an exhibition by DISNOVATION.ORG. This exhibition consists of six artworks that encourage us to challenge our dominant narratives about growth and progress, and explore the radical implications of a speculative economic model based on energy emitted by the Sun.... READ MORE...

“Bodywork”, la sesta e ultima mostra del ciclo “Positions”

Five intriguing artists will shine their light on the human body, each in their own distinctive way. Rather than regard the body as a natural entity, they consider it as a result of the culture in which it exists. The effect is humorous, hallucinatory, clinical and revelatory.... READ MORE...

Richiesta di contributi: la sessione di Sounding Board nel campo dell’ecomusicologia

L’ecomusicologia è un campo di studio profondamente interdisciplinare che esplora le varie e complesse relazioni tra persone, natura e suoni. Gli ecomusicologi ... READ MORE...

Il design speculativo della maternità immacolata

Nei prossimi cinque anni, l’utero artificiale diventerà una realtà nella medicina. L’ectogenesi, ovvero la gestazione esterna all’utero, è sempre più praticabile per gli embrioni umani. Condurrà a un’utopia femminista, o rappresenta la nuova manifestazione di una secolare fantasia maschile? La questione ha occupato le menti di femministe, scrittori di fantascienza e scienziati per decenni. Articolo di Patricia de Vries... READ MORE...

Innovazione in e per l’Europa: i vincitori dello STARTS Prize 2020

Scienza, Tecnologia e Arte (STARTS, per abbreviare) tracciano un nesso nel quale gli osservatori più acuti hanno identificato un potenziale straordinariamente alto per l’innovazione. Ed è proprio l’innovazione a essere richiesta se dobbiamo padroneggiare le sfide sociali, ecologiche ed economiche che l’Europa affronterà nel futuro prossimo. In questa iniziativa STARTS Prize, l’attenzione della Commissione europea è rivolta ai progetti e alle persone che possono apportare contributi significativi a questo impegno.... READ MORE...

La mostra “Tomás Saraceno. Aria” (ri)apre al pubblico

Saraceno crea opere immersive ed esperienze partecipative che suggeriscono un nuovo modo di vivere il mondo, creando connessioni con fenomeni non umani come granelli di polvere e piante. La mostra a Palazzo Strozzi resterà aperta fino al 1° novembre, con tutte le misure di sicurezza per contenere la pandemia Covid.... READ MORE...

“The Botanical Mind Online”, un nuovo progetto sul significato del regno vegetale per la vita umana

La posizione dell’umanità all’interno dell’ordine naturale è sotto esame come mai prima d’ora, in un equilibrio incerto tra forze visibili e invisibili: dalla minaccia microscopica di un virus alla forza monumentale dei cambiamenti climatici. il Camden Art Centre ha avviato questo programma online di nuove commissioni artistiche, podcast, film, testi, immagini e audio, che approfondisce e integra le idee e le tematiche che informeranno la mostra.... READ MORE...

“Floraphilia. Revolution of plants”, una visione della natura

La mostra Floraphilia. Revolution of plants, allaTemporary Gallery, libera il mondo delle piante dal contesto reazionario delle riviste di design d’interni e di eco-trend per rivelarne il potenziale emancipatore che porterà a una trasformazione sociale.... READ MORE...

“Critical Zones”: una comunicazione multimediale sullo stato critico della Terra

La mostra Critical Zones sullo stato critico della Terra si ritrova oggi a coincidere con la pandemia di coronavirus, e rivela questioni chiave sulla crisi ecol... READ MORE...

“Catharsis”, la nuova simulazione digitale di Jakob Kudsk Steensen

La galleria Serpentine ha presentato "Catharsis" dell’artista danese Jakob Kudsk Steensen, come parte di un progetto artistico pubblico globale, "CONNECT, BTS", che comprende una serie di importanti progetti artistici offerti gratuitamente al pubblico in cinque città di quattro continenti, avviato dal gruppo pop sudcoreano BTS.... READ MORE...

Modellare la Comunicazione con la Muffa Mucillaginosa. Residenza artistica con Sarah Grant

Come parte di una breve residenza presso l’Institute for Experimental Design and Media Cultures, nell'ambito del progetto di ricerca "Thinking Toys for Commoning", l'artista e ingegnere critico Sarah Grant ha esplorato la comunicazione attraverso il materiale della muffa con un particolare interesse per la topologia di rete e la condivisione delle risorse. Articolo di Selena Savic... READ MORE...

“Bodydrift – Anatomies of the Future”, una mostra interattiva

Come appare il futuro del corpo umano? Nella mostra Bodydrift – Anatomies of the Future, artisti e designer esplorano i confini morali e tecnologici del corpo. Gli esseri umani sono migliorati, più protetti, più attraenti.... READ MORE...

Immaginario Algoritmico: Intervista con Mike Tyka

Mike Tyka è un artista e ricercatore con un dottorato di ricerca in Biofisica. In conversazione con Teresa Ruffino spiega come, nelle sue opere scultoree, esprima la raffigurazione arbitraria delle molecole, raccontando, inoltre, la sua esperienza con l’utilizzo dell’algoritmo come strumento artistico e la sua visione per il futuro di questa tecnologia.... READ MORE...

“The Habitat of Time”: la nostra percezione della vita, delle società e del mondo fisico

Presentazione di una nuova mostra collettiva curata da Julie Louise Bacon che esplora il ruolo del tempo come mezzo per plasmare il mondo umano e non solo, esposta nel contesto della sua attuale residenza come curatrice associata presso Arts Catalyst.... READ MORE...

Quando l’umano incontra il non umano: la mostra “ Weather Report: Forecasting Future”

La mostra Weather Report: Forecasting Future allestita al Kiasma, museo di arte contemporanea, si concentra sulle varie e complesse relazioni tra l’umano e il non umano in un’epoca in cui il cambiamento climatico e l’estinzione di massa minacciano il futuro della vita sulla Terra.... READ MORE...

“Sonya Rapoport: bioritmo”, un ritratto del 21° secolo

La mostra Sonya Rapoport: biorhythm traccia il passaggio di Sonya Rapoport da pittrice modernista ad artista concettuale all’avanguardia, fornendo uno sguardo approfondito sulla produzione dell'artista dal 1974 al 1983, un decennio cruciale che ha segnato un importante cambiamento nel suo lavoro dalla pittura astratta all'incorporazione delle tecnologie informatiche emergenti.... READ MORE...

I NUOVI CORPI > tre workshop di arte, AI e biotecnologie

Nell’epoca in cui viviamo l’impatto della tecnologia e della ricerca scientifica sulle nostre vite è sempre più evidente e inequivocabile. Computer sempre più p... READ MORE...

La vibrazione primaria delle piante. Plants Dub: un progetto di musica vegetale

Ricerche scientifiche recenti dimostrano ampiamente che le piante emettono suoni e frequenze non percepibili dall’orecchio umano. Plants Dub ha pensato di lavorare sull’intelligenza comunicativa delle piante e hanno scoperto che, spesso, essa si svolge per via di uno scambio di segnali elettrochimici, trasformati dal duo in suono.... READ MORE...